Entrevista a Sara Jotabé

Sobre Un Día Normal

¿Cómo llegó este proyecto a tus manos y qué fue lo primero que pensaste cuando te lo propusieron?

Este proyecto es el broche de oro a una colaboración con Amanixer y Ayto. de Zaragoza que lleva ya 5 años en marcha.

Comienza sus andanzas en 2021, con la propuesta por parte de Amanixer de un post para RR.SS. con una ilustración con 5 mujeres distintas, mostrando la diversidad y el valor de todas ellas por el Día de la Discapacidad (3 de diciembre). A esta ilustración la acompañaron 5 tiras con situaciones basadas en hechos

reales donde se nos presentaba a cada una de ellas.

Los post gustaron tanto en las redes que desde Amanixer se me propuso realizar una tira cómica al mes mostrando situaciones reales de mujeres con iscapacidad, incorporándose al proyecto el Ayto. de Zaragoza. Estas situaciones, además, salían de talleres y reuniones realizadas por Amanixer con mujeres reales con diversos tipos de discapacidad, por lo que por my rocambolescas que puedan parecer, todas están reflejando la realidad. El éxito de las tiras en redes fue tal que nos propusimos crear una muestra física con todas ellas y una ligera explicación del proyecto. Y ahí es cuando llegó nuestro primer gran éxito. La exposición se solicitó de infinidad de centros, colegios, espacios expositivos de toda España.

Tal fue la recepción de la muestra que se crearon 2 más en los 2 años consecutivos a este, ambas nuevas, y en base a las tiras publicadas durante ese tiempo en las redes sociales de Amanixer y el Ayto. de Zaragoza.

Llegadas a este punto, con muestras independientes (y consecutivas) que estaban recorrido todo el país, con reconocimientos y menciones, participación en ventos en el extranjero, etc, y unos personajes que habían ido creciendo y evolucionando a lo largo de estas, se me ocurrió la idea de dar el siguiente paso: sacar un cómic íntegro y completo sobre nuestras tan queridas protagonistas. Y ahí tengo que agradecer en especial el apoyo por parte de Amanixer y el Ayto. de Zaragoza, pues me dieron total libertad creativa para la realización del cómic tanto en guion, como dibujo, maquetación, etc. El resultado del cómic les encantó tanto que se apostó muy fuerte por él lanzándolo en 2025 de forma gratuita tanto para descargar en PDF (web de Amanixer y Ayto. Zaragoza) como en formato físico (a solicitar con las muestras en ambas webs o a recoger en puntos específicos de las sedes de ambas). Y la verdad es que no podemos estar más contentas. El cómic está gustando muchísimo, se está leyendo y descargando enormemente, y cuenta ya con 2 reconocimientos de ámbito nacional; Premio Solidario Aragón 2025 de la ONCE, en la categoría de comunicación; y el Sociedad Inclusiva 2026 de COCEMFE, en la categoría Mujer e Igualdad. Ahora, nuestro reto es llevarlo al extranjero, por lo que el cómic se ha traducido al inglés para su libre descarga.

¿Qué ha significado para ti este proyecto? y ¿Qué te convenció de participar en una obra con una dimensión social tan marcada?

A nivel profesional supone un empuje muy grande de visibilización en estratos o esferas en las que no se suele trabajar el cómic, o no se tienen como referencia para ello. Pero el verdadero placer ha sido todo lo que me ha supuesto a nivel personal. He tenido el honor de poder conocer y trabajar con gente maravillosa, con unas propuestas increíbles, y unas ganas inagotables de luchar para cambiar el mundo. Y yo, con todas ellas. Es algo precioso saber que mediante tu trabajo puedes llegar a aportar tu granito de arena (por pequeño que sea) y colaborar para que el mundo avance hacia una igualdad real y accesible. Siempre he sido una persona con las ideas muy claras y una más que patente vocación social, por lo que haberme encontrado con todas estas personas maravillosas, y que hayan confiado en mí y en mi trabajo para dar salida a estos proyectos tan increíbles, es una auténtica suerte.

¿Por qué 5 mujeres y qué las hace especiales a cada una?

Queríamos mostrar un abanico de diversidad vital, más allá de la discapacidad, por lo que encontramos en estos 5 personajes un número ideal para ello. No solo tienen diversas discapacidades, si no que (y esto es lo más importante) son mujeres diferentes, con sus gustos, sus aficiones, ambiciones, y perspectivas vitales. De diversas edades, corporalidades, procedencias, orientación sexual, preferencias... En definitiva, son la representación de personas, con su bagaje, su historia, y su trasfondo. No queríamos unos personajes estereotipados y vacíos cuya historia girase únicamente en torno a su discapacidad, si no mujeres auténticas con una vida real, que, ademas de todo, tienen algún tipo de discapacidad. “Un Día Normal” en la vida de todas ellas.

¿Cuál fue el mayor reto al trasladar experiencias reales a un lenguaje narrativo y visual?

El mayor reto (y a la vez lo más satisfactorio del proyecto) era generar puentes a través de unos personajes tan reales que el propio lector olvidase la discapacidad de los mismos y conectase con todas ellas en lo más humano. Todos somos diferentes, y esa es la única norma, por lo que hacer que el lector vea a los personajes, los comprenda, los escuche y entienda, era primordial. La discapacidad forma parte de sus vidas, pero no es el elemento central de las mismas. Generar esa conexión humana de persona a persona es, y ha sido el mayor reto y satisfacción de esta obra.

¿Crees que el humor puede ser una herramienta eficaz para hablar de discriminación y barreras sociales?

El humor es un lenguaje, y como tal, si sabes hablarlo puedes utilizarlo para comunicarte en cualquier situación. En este caso, el humor nos permite tender puentes y hablar de forma mas cercana (de tú a tú), sobre diversidad de temas, incluidos aquellos que a priori pueden provocar rechazo por lo complejos o incómodos que puedan resultar. En el caso de “Un Día Normal”, así como en las muestras previas realizadas junto a Amanixer y Ayto. Zaragoza, el humor ha sido y es una pieza clave para que el espectador o lector se olvide de aquello que lo separa de nuestras protagonistas, y les haga conectar por completo con ellas a nivel humano y cotidiano.

¿Hubo algo que cambiara en tu forma de mirar el mundo después de realizar esta obra?

Siempre he sido una persona muy consciente y concienciada en temas sociales (y me esfuerzo por que así sea, la verdad). Si bien es cierto que con este proyecto, y con este tebeo en particular, he tenido la fortuna de poder acercarme todavía más a la diversidad, conociendo y adentrándome aún más en las historias y puntos vitales tan diferentes que el mundo nos ofrece, y disfrutando tanto como aprendiendo de todas ellas.

Una suerte de experiencia.

¿Qué te gustaría que se llevara alguien cuando termine de leer el cómic?

Creo que la palabra es: Esperanza. Pero una esperanza activa, de movimiento, de conciencia, de trabajo. La esperanza de que el mundo nos está dando la herramientas y oportunidades para darle la vuelta a la tortilla, preparado para el cambio. Ahora, solo tenemos que coger todos esos instrumentos y ponernos manos a la obra.

Sobre Ti, Sara Jotabé

¿Cuándo descubriste que contar historias mediante el dibujo era algo más que una afición?

Dicen que nací con un lápiz debajo del brazo... Mi madre cuenta que mis primeros dibujos los hice de bebé con un palo en la arena del parque, y que desde entonces no he parado. Adoro el arte casi tanto como adoro conocer y conversar con otros, por lo que era obvio que el cómic iba a acabar siendo algo inherente a mí en mi vida. No obstante, y aunque siempre había sido lectora y dibujante de cómic, no fue hasta 3ª de Bellas Artes cuando me reencontré con él de forma profesional y le encontré el potencial como herramienta comunicativa. Fue una grata sorpresa darme cuenta de que aquello que tanto disfrutaba podía ser una vía tan potente. Desde entonces no he dejado de crear y dibujar ni un solo día de mi vida.

¿Qué buscas transmitir a los lectores cuando se acercan a una obra firmada por Sara Jotabé?

Trato de ser sincera en todas mis obras, y me gusta pensar que esto es una parte clave de mi conexión con el público-lector. No enmascaro, disfrazo, ni aderezo la realidad, sino que juego con ella para sacarle el máximo partido y que podamos reírnos y aprender de la misma. Es como aprender a mirar de nuevo para poder apreciar más detalles de aquello que nos rodea. Al fin y al cabo, la realidad es lo mas surrealista que nos puede pasar, ¿por qué no íbamos a disfrutarla? A su vez, nunca abandono la parte crítica, y creo que en combinación con esa inocencia sincera, da como resultado unas obras con un humor tan absurdo como cierto que generan un vínculo muy real con el lector.

¿Qué comentarios de los lectores te han emocionado o sorprendido más?

Recuerdo con mucho cariño la primera vez que alguien me dio las gracias por mi trabajo, sobre todo porque no lo hago por ello, si no porque dibujo aquello que veo y que me rodea. Una chica se me acercó durante una sesión de firmas en el Salón del Cómic de Zaragoza (hace ya muchos años) para decirme que era la primera vez que se había visto representada en un tebeo, y que había sido en una de mis ilustraciones. Ella llevaba un implante coclear, y me llamó la atención que me agradeciera algo como era haber dibujado a algún personaje que lo llevara, como si esto fuera un acto fantástico. Me emocionó mucho, y a la vez me dio rabia pensar que no fuéramos tan conscientes de la diversidad. Tenemos asumidos los cuerpos hercúleos de los súper héroes, pero no el utilizar un bastón o el llevar una talla que nos dicen que se sale de lo normativo. Ese tipo de comentarios siempre me animan a seguir haciendo lo que hago. A su vez, cuando un lector termina una de mis obras y me indica que ha sentido una conexión especial con este u aquel personaje, me enorgullece mucho. Al final, se basa todo en conexiones humanas.

¿Hay algún tema social que te gustaría abordar en futuros proyectos?

Me llama mucho la atención el desarrollo de la moral, la ética, y cómo llegamos a defender cosas que van en contra de nosotros mismos solo por querer encajar o “facilitarnos” la vida. La psicología es fascinante, así que puede que indague todavía más en nuestro yo más profundo.

¿Qué proyectos tienes actualmente entre manos?

¡Buff! ¡Sería más fácil decir qué no tengo entre manos! La verdad es que siempre he sido muy lanzada, y con lo precario de esta profesión, tener varios proyectos simultáneos es algo muy habitual. Por lo que ahora mismo podríamos decir que me encuentro envuelta en una amalgama de proyectos de cómic, ilustración, y audiovisuales (tan bonitos como potentes) que me ilusionan mucho, y estoy segura que os van a encantar.

Muchas gracias por esta maravillosa entrevista y por darnos a conocer este proyecto.

Mokona y Sylvia